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影展到目前最舒心的一部电影，导演很踏实，不装文艺不装逼，稳稳当当的拍，不挂野心挂在脑门上，导演功底非常的扎实，叙事非常的流畅，讲的事情和《八月》一样，却是一部老少皆宜的片子。我很欣赏这样的新人作品，新人就应该先让证明你能走，会讲故事，能控制情绪和节奏，会走以后才会有奔跑的可能性。 |
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朱朝阳太惨了，小学也是这样度过。
而且爸爸还是同一个人。 |
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看完仍旧对这部电影拿到釜山的观众选择奖感到不解 顾宝明极好 但影片本身普通得不能再普通 处处都是模仿的痕迹 虽然处女作有模仿无可厚非 可是后半段明显质量下降 以及明显模仿《一一》让我不适 还有舞厅尬舞 是不是现在国内导演都喜欢跟着贾科长和《白日焰火》拍这样远古的蹦迪戏来宣泄角色情绪？ |
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徘徊在中年的爱情与家庭、以生死为结的少年与老年。导演对片顾主任这个角色的塑造很用心，他渴望新鲜事物，不与腐朽同流，但同时又呆板老套。他对孩子的学业关心备至、对妻子的事业又平平淡淡，两个身份的自尊心作祟；尽量为家庭、工作负责的他，面对新来的爱情滋味，竟又抛开一切去追求，可爱又可厌。 |
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名不副实。演员们一直在尬演，无法直视。故事一般，镜头一般。为了追求风格而制造风格，全然没灵气。 |
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绍兴古宅景色美。人物关系的设计有点意思，导演处理得比较平淡。张颂文老师一部戏让我给他的演技跪了，主席脸演得很赞，禁欲系事业单位中年干部的体态、语调都表现得那么到位。这也有化妆和服装的功劳，发际线、老干部基本款衬衫西裤都很妙。 |
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还不错，值得鼓励。篮里的花和脸盆里的手帕好评。谭卓的表演惊艳。 |
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台湾编剧融入江浙地域，侯孝贤的痕迹明显，用儿童视角看待三代人的成长，成长主题不止着眼于儿童，成长势必要有失去的代价。爷爷的角色还代入了菊次郎的设计，但落脚点稍显不足。导演基本功扎实，故事、情绪、节奏都在掌控之中。 |
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（不完全）少年视角下的剧情片。以1998年夏天为背景，除世界杯外没有刻意张扬90年代怀旧元素。张颂文饰演的父亲角色最立得住，分寸得当。爷爷角色剧作痕迹过重。小孩演得很一般。酒吧看球等场景群演不够入戏，部分台词尴尬，还有时有时无的方言等瑕疵。夫妻与孩子的关系也有点不自然的礼貌感。两星半 |
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98年夏天，10岁的顾晓阳跟邻居爷爷连说两遍：皮耶罗才没有乳臭！也是在那个夏天，12岁的我，拿着罗纳尔多和皮耶罗的世界杯球星卡，跟我爸说：他们是现在世界上最厉害的前锋，但我还是更喜欢蓝衣服这个。只是不知道，顾晓阳是否和我一样，后来因为皮耶罗成为尤文球迷，并在2012年夏天因为他的离去而哭泣 |
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儿子享受九八年的夏天，父亲却渴望一个春天（这个角色与情节是全片亮点了）。埋了不少细节，但这种对上世纪末的整体搬迁，有如贩卖老厂子机器，始终还是四平八稳儿童片。 |
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看球的是傻子，踢球的才是真正的英雄，对不对？ |
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@小西天。2.5。看之前看之后，只想到西小河走走。不开口看看小桥流水台门便好，角色开口戏就塌了。台词文学性生活化两头不靠，怎么尬怎么写。导演调教演员有很大问题，有没有全看演员自己功力，所以有限的一点好戏只在张颂文身上。儿童视点且刻意引入相机这个道具，大概是学一一。但真拿来跟杨德昌比就欺负人了，一一里我们借洋洋能看到整个人生，晓阳最多沾到点90后童年夏天的回忆碎片，生命体验提炼不出来。映后才得知饰演邻家爷爷的顾宝明今天去世了，片子里讲不好的一点人生苦味在电影之外。 |
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王晶的《赌侠1999》之后又一部致敬98世界杯的电影。对传统儿童成长视角有所突破，成为那个年代的绍兴记忆群像。父亲的角色演的尤其称赞，装束表情和情绪波动太到位了。 |
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又是一部和《八月》类似的以儿童视角为线索展开的九零年代回忆录。江南水乡小镇的夏日悠长，台门大院里三代人之间的分裂与和解、一场家庭内部的中年危机风波，都在98年的那个夏天的末尾结束了。作为处女作，电影有很多不成熟的地方，演员的表演和文本的解构，尤其是影片对于时代感的还原，实在太简陋 |
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清新又温馨。 |
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勉强三星。现在回想起来，有暑假的日子大概是人生中再也找不回来的单纯快乐。虽然都叫某某某的夏天，但跟北野武的菊次郎有云泥之别，只学到了一个自然表现手法的壳，内涵却十分空洞，儿童视角基本没表现出来，演员的表演也都十分业余，棒读感爆棚，好在江南水乡的蒸腾雾气一定程度上缓解了这种尴尬。 |
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了无新意。 |
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一边喝黄酒一边看，
板桥流水是绍兴，
轻吟曼唱是绍兴，
夜坐桥头声声慢，
无限欢喜化为灰，
古曲今人桥上逢，
便胜却人间无数 |
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可怕可怕，最怕这种用生活流伪装的假人假事。以及不会调教演员就别勉强做导演了，尤其是小朋友的表演，真是一个个僵硬到令人无法直视。 |
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2.5；观感与《八月》近似，明亮而狂暴的夏日总是充满故事，但略逊一筹，少了有一份灵气与制胜之笔，虽是以描摹日常诗意为目标，但流于平淡，几条线索的归拢意图落在小男主身上，但视点常跑偏到成人，《一一》式相机比较刻意；江南风物非常美好，几乎是本片最大亮点。 |
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跟八月很像，都讲一个又乖又叛逆的小男孩暑假，都借由他的视角展现了家庭邻里关系，也都寄托了对90年代社会变迁的感慨，一个是内蒙小镇，一个是江南水乡。这片导演是留美海归，监制张家振廖庆松及一众金牌幕后，特别是戏骨级演员令整体制作水平更精细，场面更完整。两片都舒心自然，多线索处理都较克制 |
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小孩子真可怜，而且以后可能会越来越可怜，从小就被那么世俗的牵绊包围着，也许永远没有所谓的自由飞翔吧……最后和小阳一起哭得上气不接下气，可又不知道是为谁而哭…… |
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作为生活在江浙的中产阶级家庭的九零后独生子，有一个贫苦出身党性观念强的知识分子老爸和才艺气质出众但为家敏感隐忍的老妈，对白墙灰瓦木家具摆设的老屋子结构代入感极强，就好像整个童年的记忆浓缩在西小河的这个夏天，舒服温暖。 |
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非常不明白一个年轻导演的处女长片为什么要在与自己的成长阶段完全相符的时代背景里选择丝毫不带自己感情的冷血拍法 并且滥用集体回忆 用刻板印象处理人物反应推进剧情发展 只能说本子太浅功夫又没到 |
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剧本像学生作品，一板一眼，衔接和过度都太生硬，有好几处台词都交托得太尬；演员表演模式化太重了，既不戏剧化又不生活化；刻意融入时代背景但蜻蜓点水点到为止，不及《八月》的掌控。很不喜欢，两颗星不能再多了。 |
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国内观众有个需要改正的观影误区：不是小成本就一定是小众文艺片，类型片也不仅仅局限于大体量大制作。这部新片就是典型的家庭剧情片，好莱坞三幕剧式剧本，鲜明的角色，几条线互为关系，起承转合流畅工整，导演的诉求也非常清晰。最难得的是，处女长片在台前幕后都做到了精准又精致。 |
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青石板的街，老房子的夜，童年的夏天，江南的调调，孩子视角所见的生活状态和大人世界的百态。故事和寓意都简单直白，但一切也都舒适自在。格局小，人物朴素，情绪也不浓，融合在江南绿荫的地域风貌中刚刚好，能从细节中翻起回忆和共鸣。最惊艳的是谭卓，驾驭角色的能力强，江浙沪一带的口音讲得地道。 |
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作为儿童片不错，挺细腻的 |
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温吞细致的南方往事，四平八稳的镜头下，熟悉的南方夏天一一呈现，有几分侯孝贤的味道在。父子从冲突到和解，成长的烦恼，家长里短的情感。电影细节还原的颇为到位，今年暴烈，米花和本片，几部小成本电影构成大城市之外真实中国场景。可惜本片工整有余，灵气不足，缺了让人眼前一亮的惊喜。 3星半 |
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那天顾建华在回家的路上走，蓄心要待慧芳好，劝她去挣个梅花奖；杨慧芳在菜场挑拣着蔬果，心里琢磨晓阳的家长会穿什么好看。顾晓阳托着腮，盘算着能不能进入校队，幻想皮耶罗捧起了大力神杯。摸着脸上洗掉的巴西国旗，不知道郑爷爷在深圳过得怎样。台门的风，天井的云一如往常，平淡得就像98年的夏天。 |
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#资料馆留影#张颂文和谭卓俩“戏精”，一个脑袋像皮球的胖爷爷，再加一个古灵精怪的少年，这个夏天就很怀旧了。固然不及《八月》那么写意，但完成度还是不低的。大人的情感纠葛，爷孙间的足球情，还有江南小城的氛围，都让这部电影自成一体，成为近几年不多的接地气的国产成长片。 |
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在舒适和不适中来来回回，跑来跑去，环境，空间，物件，情景令人舒适，但是很多台词生硬尴尬不必要，来呀爷爷来呀，不过小孩演得比大人舒服，蛮喜欢。 |
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台湾编剧，描写了绍兴老台门的3代人，在1998年夏天发生的故事。老人放弃执念，走出悲痛；爸爸思想出轨；妈妈不想被淘汰的舞台生涯；儿子想参加足球校队。在江南水乡，越剧文化的背景下，任何人都可能有的人生片段就这样娓娓道来。作为处女座，导演周全交了一个完美答卷。演员更是一个比一个出彩，张颂文的演技在本片是无敌的【对比《狂飙》会发现这才是演技】，谭卓从《春风沉醉的夜晚》《树先生》到《我不是药神》，演技已经炉火纯青，顾宝明是台湾实力老演员，董晴在本片让人眼前一亮，小演员荣梓杉在2020年《隐秘的角落》开始大红。优缺点在本片都是一个问题，群戏造成的情节分散，戛然而止的又恰到好处，台门永远是那个台门，你我皆是过客。由于中国小学没有足球联赛，本片出现的几场足球戏，真的让人范尴尬癌。主题曲《游夏》超好听。 |
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剧作蛮扎实的，每个人物都有自己的脉络。但爷孙这一条太像台式偶像剧，纵然催泪却有些和现实脱轨。在视听语言缺乏能力的情况下，情感真挚是很重要的加分项，而它不来自足球梦、台湾腔或者江南景片，而是来自一个大背景下独生子女家庭真实的难以和解的裂隙。 |
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两半，太刻意，小男孩并不怎么会踢球，导致不自然。树立足球和父亲的对立也是刻意，取景刻意，处处刻意求工。凸显谭卓的可贵，口音好评。中年男人遮遮掩掩的外遇简直心酸，最后没有评上副校长哭在老婆裙角边简直是羞辱一般。搜了一下张颂文，实在记不起《神探驾到》里他演什么，快拉一下国语版，发现原来粤语版里根本没有他的戏，大概是为了植入或CEPA的两制版 |
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对江南水乡人情风貌的呈现还原度很高，一家三口各怀心事，妈妈沉迷戏剧、爸爸忙着谈恋爱、儿子一心想踢球，其乐融融的平民家庭，虽然没有一条主线，故事蜻蜓点水，但是爷爷的加入完整地涵盖了孩子视角下的三代人，充满纯真，但是童趣少了很多，大人的戏份有点多，跟《菊次郎的夏天》不可同日而语，没有更深层次的挖掘，但不失为一部很养眼的片子。 |
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在近几年几名大火的北方题材之后终于出了这样一部南方题材，来源真实，贴近生活，有清新动人之处，近几年中算比较好的童年电影。 |
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同龄人导演拍了一个同龄人，时间在1998，有着大同小异的代际相处方式，有着终年未变的忧伤与欢乐。在清热的夏天，能洞见一回依恋的剥落，和一份侥幸的升腾，真个是惆怅得一瞬长大，却又不知该怎么处置才好。绍兴真水灵，连那些话语都叮叮咚咚的。小孩偶尔不足，但4个大人，都特别好。舒服，三星半。 |
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网大质感也敢出来捞怀旧情怀的饭，你说这个老头是台湾奸细还更有说服力 |
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用小孩视角来看这个夏天大人们的情感和遭遇，中年人后院起火，谁说非要烧个精光才罢休，也有被生活绊住手脚摔在火苗上直接灭掉的，看电影让人直怀念背着书包给家长添麻烦的时候。 |
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童年的样子最深入人心，无法改变那个一直渴求的东西 |
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妈妈的声音很好听。爸爸为什么是那样，男人。可是又没有人做错什么。看的有些绝望，说不出来什么，太孤独了，没有谁能走进谁的内心。太孤独了。 |
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周围一群大爷大妈拿着赠票，瞬间觉得自己为啥要买票来看，看完之后，emmmmm，好评都是刷出来的吧 |
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看完后赶紧给《八月》往上加了半星，同是处女作差别可真是太大了，值得拿到台面上说说的大概只有谭卓的两场戏。侯孝贤之后华语的这批“假期”系电影，绝大部分基本连侯的脚后跟都摸不到，靠着蹭蹭世界杯热点和出轨那点破事儿吸点眼球，估摸着即使是年轻时的侯导看到了都会忍不住抽这批青年导演几巴掌。 |
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「有点能力就瞎拍」和「用心但真的没才华」，两者还真比不出哪个更可怕。不至于一无是处，但要硬夸两句好话我也是真想不出来能说啥。几乎是20年前的老派台词文本，一帮没灵气的演员，一种毫无真实感的环境，一次东施效颦的尴尬。 |
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北方有《八月》，南方遇《夏天》，同样的平和、自然，像是北京的旧街里、老四合，也像徽派建筑一样带给人温柔而散淡之感。收音机把九十年代的江南小镇和遥远的世界杯战场连接到了一起，意大利没拿到冠军，父亲没找回年轻，爷爷留不住孩子，虽然如今C罗依然神勇，但九八年的夏天再也一去不复返了。 |
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很有人情味的一部电影，平平淡淡，有细腻的温情，看的很舒心 |
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跳舞那段太可爱了吧，微胖的文仔 |
